Explora, imagina y experimenta en tu batería
cada día para mejorar tu proceso de prácticas y estudio que me han funcionado
en todos estos años en la batería.
Ejercitar la imaginación a diario mejora
el proceso creativo y, además, es una excelente forma de perfeccionar tu
técnica de prácticas en la batería. En estas clases demostrativas te brindaré ejercicios
de rutina-calentamientos para organizar tus prácticas diarias y como despertar
tu creatividad con estos conceptos
Dejarás de preocuparte en cómo
aprovechar tu tiempo y te dejarás llevar planificando tu rutina de prácticas
con la batería con respecto al ejercicio físico y sobre todo para “mantenerte
listo”.
En caso no puedas estar en las sesiones
presenciales podrás revisarlas con el video de acceso que te servirá para toda
tu semana planificada.
Fecha: Sábados 12, 19, 26 de febrero y 5 de marzo
Hora: 10:00 AM (hora y media)
Costo total: 200 soles
Material incluido: Se entregará a los
participantes en PDF.
Sesiones: Zoom
Semana 1
Acentos manos y pies en tarola y set
completo, corcheas y semicorcheas.
Rudimentos #1: Rutinas con flams
Rutinas con ostinatos #1
Semana 2
Acentos manos y pies en tarola y set
completo, tresillos y seisillos
Rudimentos #2: Rutinas con drags
Rutinas con ostinatos #2
Semana 3
Acentos manos y pies en tarola y set
completo, tresillos de semicorcheas
Rudimentos #2: Rutinas con double strokes (manos
y pies), buzz Rolls
Rutinas con ostinatos #3
Semana 4
Acentos manos y pies en tarola y set
completo, Quintillo y Fusas combinaciones complementarias con otras
subdivisiones.
Rudimentos #2: Rutinas rolls
Rutinas con ostinatos #4
Con este curso podrás organizar y practicar para 30 días todo lo necesario y mantenerte capacitado en temas de calentamiento de pies y manos con ejercicios rutinarios para tarola, coordinaciones con ostinato, set completo, lecciones técnicas para todo nivel.
"Grabar este tema me dio la oportunidad de aplicar un sonido contemporáneo del landó y conectarlo a su vez con el shuffle. Se podrá apreciar una percusión constante de landó donde sobre esa base fui pintando colores con el ride cymbal y acompañar en interacción con la parte vocal y los instrumentistas".
Hugo Alcázar
Nota curiosa:
La experiencia de grabar en casa es un reto que esta pandemia (coronavirus) me movilizó a emprender, en la primera parte que no toco aún notarán que estoy dando indicaciones a mi ingeniero de sonido (online), me pareció interesante colgar el video completo del momento realizado, sin ediciones. Empiezo a tocar en el minuto 1:30 min.
Aquí una demostración del ritmo de Landó (ritmo cadencioso peruano) en el cajón en coordinación con el hihat Foot marcando el patrón de palmas de la Zamacueca un ritmo tradicional.
Cualquier consulta pueden escribirme al correo: info@hugoalcazar.com
El Arpa de Noé es una composición musical del excelente guitarrista peruano Andres Prado. Enjoy.
Bajo :Omar Rojas
Batería y percusión: Hugo Alcázar
Guitarra: Andres Prado
Créditos:
Sonido y Grabación: Carlos Apaza López
Stage: Diego Valencia
Producción Musical: Omar Rojas
Fotografía: Grace Rojas
Azotea
Staff: Debra Rojas, Mariagracia Rojas, Cesar David Rojas, Joyce Rojas
Hosting: Mónica Velásquez
Producción Ejecutiva: Cesar Rojas
Realización de Video: SOMA Comunicaciones S.A.C
Camarógrafos: Carla Carvajal Michelotti, Arnold Ríos Calero, Gustavo Aldana Ramos
Producción de Video: Ángel Pérez Vela
Dirección de Video: Gustavo Aldana Ramos
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LANDO SOLO por Hugo Alcazar - Afro-Peruvian Rhythms on Drumset & Cajon
Grabado en The James L. Dolan Music Recording Studio NYU - New York
Edición de video: Christian Braun
Mezcla y sonido: Julio Ortega - Saponegro Records
Escuchar discos y videos de grandes exponentes de jazz, que tanto me apasiona, es y será algo muy importante en mis metas de aprendizaje como músico. Recuerdo en mis prácticas con el instrumento en algún momento imaginarme tocar sobre la pieza de jazz "Footprints", donde Tonny Willians, gran baterista, demostró un mundo de posibilidades y subdivisiones junto con el el contrabajista Ron Carter. Sin duda, esta grabación cambió mi visión con respecto al mundo de posibilidades métricas en un tema y cómo podemos explorar sin limitaciones.
Comencé a viajar en la batería a este mundo de posibilidades con adaptaciones en el Festejo, el Landó, la Zamacueca y elementos de Jazz. Emprender este camino no fue sencillo, recuerdo horas de investigación, transcripciones, análisis de mis propuestas grabadas hasta cada vez acercarme a escuchar eso que estaba en mi mente, e ir aproximándome al sonido que quería.
Siempre escuche de grandes músicos decir que hay que estar preparado para una ocasión especial, pero nunca me imaginé que sería con la leyenda viva del jazz, el contrabajista Ron Carter. Experiencias hermosas me han sucedido en la música con grandes exponentes, pero esta pienso quedará grabado en mis recuerdos sin duda alguna. ¡Tocando con Ron Carter, Festejo, Landó, Zamacueca y Jazz!. El maestro se conectó con entusiasmo y madurez durante la ejecución con los ritmos afro-peruanos, sin pretensiones y solo puro sentimiento, nos brindó nuevos aires y probablemente siendo algo nuevo que escuchaba, aportó atmósferas distintas e interesantes.
Ron ha grabado un sin número de producciones musicales, diríamos más de tres mil, pero creo que esta fue una aventura especial, haciendo JAZZ AFRO-PERUANO.
Gabriel Alegría, invitó a Ron Carter para esta gran aventura en la ciudad de Nueva York con el Sexteto Afro-Peruano, integrado por Laura Andrea Leguía, Freddy "Huevito" Lobaton, Yuri Juarez y quien escribe a un camino desconocido y anhelado.
Recuerdo el primer día de ensayo en medio de nuestra expectativa y nervios responsables, como en medio de nuestro ritmo de festejo él con gran maestría fue incorporándose gradualmente, tocando inclusive desde una nota por compás hasta ir sintiendo los acentos. Un comentario muy interesante que le hiciera a Gabriel fue que "se esta adaptando, que son las mismas notas pero en diferente lugar", pienso ahora después de esta experiencia, que él también estaba igual que nosotros como al inicio del ensayo.
Cuando empezamos a tocar Landó con Zamacueca, el maestro ya estaba en calor y mayor confianza tocando la frases y melodías con ese sonido que lo caracteriza, realmente podías disfrutar eso, una nota o varias, creando una sensación especial y puertas por abrir por así decirlo; muchas veces cuando tocamos nos dejamos llevar por diversas posibilidades musicales, por la emoción y la pasión pero que difícil es a veces dejarlas de hacer esperando el momento indicado, esa sensación especial de respeto a la propuesta musical y experiencia pudimos apreciar en Ron.
Una incidente gracioso sucedió durante la prueba de sonido el día 18 de octubre antes de nuestra presentación, en medio del nerviosismo y expectativa el sexteto se encontraba un poco tenso con el sonido y sobre todo porque de alguna manera no queríamos asustar al maestro Ron y que se sintiera incómodo, digo asustar porque el Sexteto Afro-Peruano, como dice Huevito Lobatón, "es candela", divertido, animado, "guapeos" o expresiones en algunos momentos de los temas. Gabriel Alegría, líder de la sexteto, notó lo sucedido y nos dijo después que estábamos diferentes y que mejor hagamos sentir al nuestro invitado como siempre lo hacemos en el escenario, y eso hicimos, desde la primera nota hasta el final. Un momento divertido fue cuando Ron improvisó con "Huevito" Lobatón durante el zapateo afro-peruano, fue fantástico ver momentos de expresión y conexión musical entre ellos con maestría y gracia a la vez, algo así como si estuviéramos en la peña Don Porfirio.
Cuando tocamos el tema "My Favorite Things", sucedieron cosas entre el contrabajo y batería muy interesantes, algo que quizá no había explorado con un contrabajista, en medio del FESTEJO JAZZ ya durante los solos, empezamos a conectarnos pasando por diversas métricas en el compás con momentos interesantes de coincidencias e interacción. No olvidaré la conexión visual que maneja el maestro cuando algo esta prendiendo en el escenario, ahora puedo entender muchas cosas de los videos vistos.
Durante la grabación que realizamos el 21 de octubre, en el descanso o "break" de la primera sesión, conversamos sobre la conexión que existe entre la música afro-peruana y el jazz en muchos aspectos, según lo que estaba sucediendo en la sesión, tales como la subdivisión rítmica, la sensación musical, la interacción y más, y Ron con gran firmeza asintió, "entrelazando sus manos de que realmente lo estaba". Al final de la conversación apreció mi adaptación en la batería con este nuevo sonido y gratos momentos de aceptación cuando tocamos juntos. Momentos que siempre recordaré.
El maestro con sus 77 años de edad nos deleitó con su basta experiencia inolvidables momentos de exploración y riesgo, durante los ensayos, grabación y concierto, demostrándonos que no ha perdido ese espíritu de búsqueda sin limitaciones, algo así como cuando lo hacía con el quinteto de Miles Davis, pero en esta ocasión con sabor peruano. Realmente un gran ejemplo a seguir de como crecer con la música y con las personas que tienes a tu alrededor.
¡Gracias por siempre Ron Carter, por habernos dado este regalo a todos nosotros con esta grata experiencia. La música peruana y el Jazz Afro-Peruano estará muy agradecido con tu gran aporte!.
Durante la grabación en New York con Ron Carter (nov-2014)
Finalizando la grabación con Gabriel Alegria Afro-Peruvian Sextet, Ronald Carter y nuestro productor Daniel Susnjar en Dolan Studio NY.
Ron Carter grabando Jazz Afro-Peruano.
Ron Carter y Hugo Alcázar en Dolan Studio NY
Cortesía: Yuri Juarez
Concierto en Zin Bar NY, con Ron Carter y Gabriel Alegria Afro-Peruvian Sextet,
Peace (paz), hermosa composición del pianista estadounidense Horace Silver, en una versión de José Luis Madueño Trio. Grabada en vivo durante el XXI Festival Jazz en Lima en Abril de 2011.
José Luis Madueño - piano Joscha Oetz - contrabajo Hugo Alcázar - batería
Alberto Valle - realización video Juan Carlos Estremadoiro: sonido
Desde el lunes 5 de setiembre y demas lunes en adelante a las 10pm, tendremos una nuevo ciclo de “jam sessions” en el Jazz Zone de Miraflores.
Este nuevo espacio esta conformado por una banda de casa, quien será el anfitrion del evento y albergara a los músicos participantes. Dicha banda esta conformada por: Hugo Alcazar (batería), Jose “Chick” Aguirre (piano) y Omar Rojas (bajo).
La banda de casa iniciará las sesiones con unos cuantos temas, dando después pase a un invitado “estrella”, que compartirá con nosotros un poco de su vida y experiencia musical mediante una pequeña entrevista y jam. En la última parte del show se dará inicio al clásico Jam Session donde diversos músicos de la escena podrán participar.
World Jam es una propuesta que busca unir a todos los géneros musicales a través del lenguaje del jazz. Esperamos que todos sean parte de este gran ciclo de de jams.
Unanse!
Lugar Av. La Paz 646. Psje. El Suche, Miraflores. Lima, Peru.
2010 Latin Jazz Drum Kit Player of The Year - Hugo Alcazar
Pucusana
Gabriel Alegría Afro-Peruvian Sextet
Original version
"The integration of the drum kit into Afro-Peruvian Jazz is still a young art, but one this is sure - if you’re looking for a musician to sit behind the drums in this type of project, go to Lima and find Hugo Alcázar.
Over the past few years, Alcázar has dominated the major Afro-Peruvian Jazz releases, making his presence known on Gabriel Alegría’s 2008 release Nuevo Mundo, Geoffrey Keezer’s 2009 album Áurea, and Alegría’s 2010 recording Pucusana.
Alcázar creatively blends important elements of each Afro-Peruvian style into his drum kit patterns, but his jazz influenced approach sets him apart, as he plays with the modern interactive spirit of Elvin Jones. As more artists pursue their interest in Afro-Peruvian rhythms, they would be wise find some time with Alcázar and check out his ground-breaking approach to Latin Jazz drumming."
"La integración del kit de batería en el jazz afro-peruano es todavía un arte joven, pero de una cosa es seguro - que si usted está buscando un músico que se siente detrás de la batería en este tipo de proyectos, ir a Lima y encontrar a Hugo Alcázar.
En los últimos años, Alcázar ha dominado las principales versiones de jazz afro-peruano, haciendo notar su presencia en el 2008 con Gabriel Alegría versión CD Nuevo Mundo, en el 2009 con Geoffrey Keezer álbum Áurea, y el 2010 con Alegría en la grabación del CD Pucusana.
Alcázar con creatividad combina los elementos importantes de cada estilo afro-peruano en su kit de patrones de batería, pero su influencia del jazz lo distingue, tocando así como el espíritu moderno interactivo de Elvin Jones.
A medida que más artistas persigan su interés en los ritmos afro-peruanos, sería conveniente que encontrara algo de tiempo con Alcázar y echara un vistazo a su innovador enfoque de los tambores en el jazz latino."
Shows the videos presented on Hugo Alcázar blog! Most videos are hosted by YouTube and MySpace. Just click the button in the middle of the video to begin watching.
¡Muestra de videos presentados en el blog publicados en Youtube y Myspace! Hacer click en ENTER. Giant Steps - Festejo Jazz version Disfruten este video! enjoy! con Rafael Fusa, sax alto Hugo Alcázar , drum-set Joscha Oetz, contrabassENTER
Fiesta en el Buque. Festejo con jazz Recorded by David Camacho. Raw sound and unedited images) Here a Callejón del Buque's own Alfredo Valiente (vocals/cajón) & Juan Medrano Cotito (chorus) improvising with New York jazz musician Edward Pérez (bass), Ernesto Hermoza (guitar), Hugo Alcazar (percussion), Fusa Miranda (sax), Coqui Leturia (cajón), Iván Villanueva (cowbell).
ENTER Afro-Peruvian Jam - Jam Afro-Peruano "Yo No Como Camote" - Callejon del Buque"- La Victoria - Lima - Perú. Fiesta en el Buque. Recorded by David Camacho. Raw sound and unedited images) Here a Callejón del Buque's own Juan Medrano Cotito (cajon) improvising with New York jazz musician Edward Pérez (bass), Ernesto Hermoza (guitar), Hugo Alcazar (percussion), Fusa Miranda (sax), Iván Villanueva (cowbell). ENTER Performance: drum-set, cajon and Djembe This is an example of Festejo rhythm style groove by Hugo Alcazar played in the Jazz Peru festival 2008. Demostración en la batería, djembe y cajón en ritmo de Festejo por Hugo Alcázar en el Festival Jazz Perú 2008.
ENTER Festejo & Lando 5x4 "El Norte" - Gabriel Alegría Afro-Peruvian Jazz Sextet - Lima - Perú 2008 - Festejo & Lando 5x4
creative solo in cajon and drumset. ENTER
with Geoffrey Keezer's new project ÁUREA. (nomination Grammy awards 2010) Video promocional del proyecto AUREA con Geoffrey Keezer, extraordinario pianista y compositor, pueden ver imagenes de la grabación en New York y California. ENTER
Hugo Alcázar performance in IAJE 2007 Festival for Jazz Educators with Gabriel Alegria Afro-Peruvian Jazz Sextet with especial guest Tierney Sutton . Toronto - Canada.Video with with Gabriel Alegria Afro-Peruvian Jazz Sextet with especial guest Eva Ayllón - New York - USA. ENTER
Hugo Alcazar and Jon Wikan Hugo Alcazar and Jon Wikan - "Playing" - Lima - Perú 2008 - hugo's master class in the Jazz Festival 2008. ENTER "Blackbird" - Festejo jazz version With Richie Zellon - peruvian guitar jazz player. playing "Blackbird" - Festejo jazz version. Lima - Perú 2008 ENTER
Gabriel Alegria Afro-Peruvian Sextet & Eva Ayllón with Eva Ayllon - playing "Taita Guaranguito" with Gabriel Alegría Afro-Peruvian Jazz Sextet - festejo jazz - Lima 2008 ENTER Playing with Ndugu Chancler with the master drummer Ndugu Chancler en Lima - 2007 - Jazz Peru Festival ENTER
Con Cesar Perdo y los de Adentro
ECLIPSE/Hugo Solo in Jazz Zone ENTER
Subway jam, New York
"Huevito, Hugo Alcazar Jon Wikan Subway jam, New York - funny - divertido ENTER "Wldflower" - lando Jazz version with Fusa Trio playing "Wldflower" - lando Jazz version ENTER
International Percussion Festival of Rosario Guests Teachers and groups invited
* Hugo Alcazar (Peru): Afro-Peruvian percussion and jazz. Nominated for a Grammy Awards 2010. * Gerardo Salazar (Chile): Percussion Symphony. Soloist Symphony Orchestra of Chile. * Fernando Rocha (Brazil): Contemporary Percussion, electro. Percussion Professor Federal University of Minas Gerais. * Mullieris (Sgo. Del Estero, Argentina): vocal and percussion quartet. * Hannibal Raspo Borzone and Esteban (Cordoba, Argentina): marimba and violin duo. Cordoba Symphony Orchestra Soloists. * Mark Headbutt (Bs As, Argentina): Marimba, vibraphone, composition. Symphonic Band of Buenos Aires city. * Guarnieri Augusto Perez (La Plata, Argentina): Education / Percussion - Author of the Method "Africa in the classroom" * Carlo Seminara (Rosario, Argentina) Afro-Latin percussion and electronics. CieloRazzo percussionist. * Sebastian Mamet (Rosario, Argentina): Drums, jazz, latin. Professor School of Music of Rosario. Mutasapo drummer. * Jack Horst (Rosario, Argentina): composition. UNR School of Music Professor and Faculty Provincial de Rosario. * School Percussion Ensemble Orchestra Ludueña (Rosario, Argentina), Director: Mara Torres, Laura Alarcón About the Festival
The International Percussion Festival of Rosario is designed both for musicians and the general public, working from different areas / approaches through the following instances:
* Participatory Spaces: Workshops, lectures, seminars, master classes. * Areas of exposure: clinical, concerts, lectures, exhibitions of instruments. * Releases: works commissioned especially for the Festival.
Thus, the Festival will support the development and growth of Percussion in Rosario and Argentina, through:
* The dissemination and access to methods, techniques and schools, innovative visions, allowing enrichment of the percussionists and educators * The exchange between artists from different countries, cultures and languages percussive * The development of the field of construction of instruments in Rosario and Argentina * The possibility of giving the public access to the wide variety of music made with percussion.
The International Percussion Festival of Rosario covers the following topics or areas:
* Different leguajes of Percussion: symphony or academic, popular, drums * Space pedagogical schools, orchestras, musical institutions. Concepts, roles, objectives of each party. Reflection, exchange of ideas * The art work in different contexts from traditional to the most innovative or cutting-edge * The importance of working with the body in the art of percussion. Techniques which give the drummer for healthy development tools and fluid activity.
We hope you enjoy the most of this great experience! Group Organizer: Laura Alarcon, Emiliano Figge, Virginia Mantini, Julian Ribero, Bruno Rositter, Thomas Pagura, Mara Torres Activities
Sunday 15/08 9:00 to 13 pm Clinics, Workshops, Master classes, conferences 19 to 22:30 pm Concerts:
* Borzone and Esteban Hannibal Raspo * Fernando Rocha * Hugo Alcázar